充满机遇和变革的时代——白色与爱德华时代精神

Chanel2004春夏

    爱德华时代精神并非仅仅局限于爱德华时代的样式。这一段时期的种种因素对于之后的时装潮流有着深刻的影响。当经过了强盛的维多利亚殖民时期后，大英帝国将逐渐走向衰落。但在这之前，这个日不落王国拥有着世界上最广阔的原料市场和产品销售市场。当东印度公司以鸦片、茶叶、瓷器把各个殖民地的白银大量吸入帝国的核心时，英国产生了一个足够富有的中产阶级和足够有权势的上流贵族社会。在这种经济条件下，上流社会的贵族女人们有足够的时间和闲暇来对自己的服装进行修饰和研究——那些从非洲矿山运来的钻石、从印度运来的香料、宝石和各种珍贵的鸟类羽毛、用从埃及运来的优质棉花织就的细棉布和从亚洲运来的精美丝绸和绣花料，以及远洋船队带来的鲸鱼骨头，共同组成了一个浪漫世纪——十九世纪。

    自然白色在这样一个世纪里有着很重要的意义。如果我们可以回忆一下雷诺阿的一些作品，会发现那些出席下午茶会、在阳光下与绅士们窃窃私语的的年轻淑女们偏爱的色彩大多为白色。她们会用淡粉色的玫瑰和茶花装饰自己白色的帽子，或是会在白纱绸裙的领口和袖口用彩色装饰带来镶边，但总体上来说，为了说明自己的纯洁和高贵，白色还是被大多数的女孩子在正式社交场合采用。我们还可以从马奈的画上找到类似的证明——即使是当时巴黎著名的交际花，也喜爱用白色来衬托自己外貌上的纯洁。

GiorgioArmani2007春夏

    如果要谈爱德华时代的样式，我们会发现在短短的20年间（从维多利亚晚期中叶一直到一战以前）服装的样式经历了异常频繁的改变，改变的频率远远高于以往其它时期。从维多利亚时期必不可少的硬布衬裙和鲸骨支架，到S型紧身胸衣的流行，之后我们熟悉的那种时常出现在福尔摩斯探案故事、或者狄更斯小说中的女士便出现了，而在20世纪初的巴黎，Matisse和Dufy的艺术天赋让织物的花纹有了不可思议的异域美丽——现在我们所熟悉的Art Déco装饰风格也从这个时代开始逐渐兴盛。

    如今秀场上的高级时装常常会以这个时代的风格向爱德华时期致敬。原因无它，因为再也不会有一个世纪如19世纪一般，充满着变革和机遇，让人类从缓慢的马车时代飞奔进入蒸汽机时代。19世纪风格，意味着众多的可能。

责任编辑:木碗
作    者:佚名