在初春的京城，诗人海啸赠送之一部他的诗集《海啸三部曲》，这部诗集是由第一部《祈祷词》、第二部《击壤歌》、第三部《追魂记》构成，每一部则集成若干章若干首短诗，在我看来，这是一种长诗形式，有着淋漓至极、一气呵成的“气场”氛围。

    我读海啸的诗一向相当缓慢，好诗不是一次性快速阅读的，好诗有时需要慢慢体会，甚至反复品读。我只是简单地说说阅读后的感受。

    在我阅读中，长诗是海啸的一部心灵史，甚至可以说是一个人的命运，他的童年，他的成长的乡村在他笔下是那样慷慨和沉痛，那简洁的秩序之下，隐藏着那么深厚的朴素的道理；那此生长着的事物，不断闪烁而出，或自呈在阳光下，或被阳光从冥暗中解救出来。这些事物和道理如此亲密地融合在一起，不断地出现在海啸的冥想与梦幻之中，并与他喁喁交谈，仿佛童年所经历的那样。这种交谈促发了她言说的欲望，也使事物和道理本身获得了永久性的生命：在记忆中，它们顽强地存活着，并作为海啸自身生命来历的一种证明。

    一柄铜剑没入水中，面无血色沧浪之水，粘稠之水，缄咸之水，从闭封的溶乳之峰
    向此处游移，并随即滑落，越来越低
    越来越澄净着漫渺的虚无，我置身拥挤的阴影下面
    看见一条河上飘荡着两只貌似葵花的旧鞋子
    流浪一千五百年的旧鞋子，留下两截使命的
    肋骨。

                   ——《祈祷词?旧鞋子》

    可以看出，诗人海啸的内心视界逐渐宽广起来，作为一个自觉沉稳的诗歌写作者，他的三部曲具有一种明净而钢硬的力量，具有一种宽厚的赤子情怀。特别是《击壤歌》，我不止一次对他说我很喜欢这部长诗，这种写作，看似是对当下生活的“失语”，实际上是对当下生活的有力发言。从另个层面讲，作为一个诗歌写作者，他与那些试图以牺牲本民族文学与文化传统为代价，从而迎合所谓国际接轨的诗人不同，海啸把自己的写作，坚定地锲入中国的现实背景之中，并且使自己的诗歌话语，始终保持汉语所特有的品性。

    平地上搭建的楼宇，可以在城市中央
    也可以远离人群的视线之外
    张开的网，遗漏些许月光
    却让置顶的几位壮汉，从衣袖间
    抹去。叮叮当当的敲打声中
    你能否辨认出湖南、四川，抑或来自
    山西的口音？当双脚接近泥土
    他们要谨慎地，保持太多人
    惯用的伎俩。城市就是这样
    被敲击、吞噬，不断萎垂与勃起

              ——《击壤歌?荒原》

    城市生活那斑驳繁杂、拥挤堆砌的表象，犹如喋喋不休、自以为是的言语错乱，激烈、含混、暧昧，并显得支离破碎，它缺少整一的文化内涵，甚至可以说是东西方文化与现代商业文化的杂合体。城市的包容性是强大的，这也是它刻意媚俗与趋炎附势的一种表现。在城市中，生活变得琐碎和残酷起来，它犹如搅动不止的锋刃，以生存的诱惑或威逼切割着人的心灵。那高高的建筑，制造着一片片阴影；那雍塞的街道，流淌着秩序之下的车祸；那灰暗的天空，被屋顶和电缆、频道占据。空间是如此狭小，生存是如此艰难。对诗人海啸来说，以呼唤人性的复归和对城市生活的社会、文化批判为宗旨，建构着海啸自己独特的诗歌文本形态，表现出的则是深厚的知识涵养、彻悟的人生态度和潇洒俊逸的文风，比如有这么一首《乡村日记》我特别喜欢：

    第一天
    空白

    第二天
    空白

    第三天
    空白

    第四天
    空白

    第五天
    空白

    第六天
    空白

    第七天
    我从炊烟的舌头上醒来

    这首诗体现了某种强烈的欲望，一种潜藏的却是坚定不移的诉求。这首诗穿插在整部《击壤歌》长诗里，我想它的确给整部长诗的韵味、节奏、气氛与意义带来效果，表现出来的同样是那深远而宁静的景观。

责任编辑:雪马
作    者:阿翔